Ca' Rezzonico - Museo del Settecento Veneziano

Ca’ Rezzonico es el único lugar de Venecia donde el siglo XVIII se vive puertas adentro. Longhena dejó el palacio a medio construir; una familia que dio un papa lo terminó en seis años; en el siglo XIX quedó vacío y en 1935 la ciudad lo amuebló de nuevo como museo de su última edad de oro.

Por qué es importante

Aquí, la arquitectura y la historia familiar están entrelazadas, como relata la red de museos cívicos. Filippo Bon, de una antigua familia noble, encargó el palacio a Baldassarre Longhena a mediados del siglo XVII. El proyecto superó los recursos de la familia y, cuando Longhena murió en 1682, el edificio seguía incompleto. En 1750, Giambattista Rezzonico, cuya familia acababa de comprar su ingreso en el patriciado, adquirió la estructura y encargó a Giorgio Massari terminarla; las obras concluyeron en seis años. La apuesta culminó cuando Carlo Rezzonico fue elegido papa Clemente XIII en 1758. La dinastía desapareció dos generaciones después y se extinguió en 1810. Lo que queda es, a la vez, un compendio del estilo de Longhena —una fachada barroca única y envolvente en lugar de la tradicional fachada al canal dividida en tres partes, y un patio interior excavado en la planta longitudinal— y el espacio que la ciudad eligió para el arte del siglo XVIII. Venecia adquirió el palacio en 1935 y lo instaló como museo de época, con frescos, lienzos de techo y objetos domésticos trasladados desde otros lugares.

En qué fijarse

La visita comienza en la escalera ceremonial de Giorgio Massari. Las once salas de la primera planta que siguen presentan en secuencia techos con frescos, pinturas y muebles de época. En la segunda planta, una larga sala central, típica de los palacios venecianos, alberga dos vistas tempranas de Canaletto: muestran al pintor como joven especialista en perspectiva, antes de su fama de vedutista. Las salas circundantes están dedicadas a las pequeñas e irónicas escenas de la vida cotidiana enmascarada de Pietro Longhi. En la misma planta se conservan los frescos de Giandomenico Tiepolo, trasladados íntegramente desde Villa Zianigo, con su irónico mundo de carnaval y Pulcinella en las paredes para las que se diseñaron. El entresuelo Browning presenta la colección Mestrovich, con lienzos de Jacopo Tintoretto y Bonifacio de’ Pitati. En la tercera planta se reconstruye la farmacia Ai Do San Marchi, procedente de Campo San Stin, junto a la pinacoteca Egidio Martini: una donación de pinturas de la escuela veneciana de los siglos XV al XIX que el museo considera el legado más importante hecho a la ciudad desde comienzos del siglo XX. No se pierda la entrada por el agua: en la planta baja hay una góndola del siglo XIX con su cabina desmontable, un tipo de embarcación que dominó estos canales en el siglo del museo.

Contexto e historia

La vida posterior del palacio pertenece tanto a la historia literaria como a la artística. Según la página de los museos, el poeta Robert Browning alquiló el palacio para pasar allí los veranos de 1887 y 1888 y murió en él en 1889; el compositor Cole Porter lo alquiló entre 1926 y 1927. Fue una de las ocupaciones angloamericanas más emblemáticas de los palacios venecianos vacíos. La compra de Venecia en 1935 invirtió esa tendencia y reunió deliberadamente en el palacio las artes decorativas que el siglo XVIII había dispersado: lienzos de techo de palacios demolidos o despojados, frescos recortados de villas, muebles y objetos cotidianos. La lógica del museo es ambiental: las salas se presentan como espacios habitados, no como marcos en las paredes. Las incorporaciones del siglo XX reforzaron ese efecto, desde el traslado de los frescos de Zianigo hasta el legado Martini. Ca’ Rezzonico documenta así un doble siglo XVIII: el que vivió su familia y el que la ciudad decidió recordar como su época más elegante. En el jardín, replantado y dotado de juegos accesibles inspirados en motivos de las colecciones, se mantiene la escala doméstica.