Museo dell'Opera del Duomo

Detrás de la catedral a la que sirve desde 1296, el Museo dell'Opera del Duomo reúne bajo un mismo techo siete siglos de escultura procedente de sus talleres: las puertas doradas de Ghiberti, la última Piedad de Miguel Ángel, la conmovedora Magdalena de Donatello y una reconstrucción a tamaño real de la fachada medieval que se desmontó en 1587.

Por qué es importante

La Opera di Santa Maria del Fiore —la institución creada por la República florentina en 1296 para construir y mantener la catedral— conservó todo aquello que el edificio dejó atrás: puertas sustituidas por obras posteriores, estatuas retiradas de las fachadas y el campanile, maquetas, herramientas y testimonios de seis siglos de decisiones. Hoy el museo reúne unas 750 obras en 6.000 metros cuadrados, la colección cívica más completa de escultura florentina medieval y renacentista. Su pieza central es la Sala del Paraíso, reconstrucción a tamaño real de la fachada de Arnolfo di Cambio de 1296, desmontada en 1587. Unas cuarenta estatuas de Arnolfo, Donatello y Nanni di Banco han vuelto allí a su ubicación original. Cerca se exponen las Puertas del Paraíso originales, realizadas por Lorenzo Ghiberti para el baptisterio, junto con la puerta norte de Ghiberti y la puerta sur de Andrea Pisano.

En qué fijarse

Deténgase ante la Piedad Bandini: Miguel Ángel esculpió este grupo de Nicodemo cuando tenía más de setenta años, al parecer para su propia tumba, y después intentó destruirlo a golpes de martillo. Se distinguen tanto el brazo roto como el rostro de Nicodemo, autorretrato del artista. La Magdalena penitente de Donatello, tallada en madera y posteriormente dañada por el fuego y las inundaciones, cambia la idealización por una humanidad demacrada y conmovedora. En la Galleria del Campanile, dieciséis profetas y santos de tamaño natural retirados de la torre —tres son de Donatello, entre ellos el expresivo Zuccone— se muestran junto a cincuenta y cuatro paneles en relieve del campanile. Las Gallerie delle Cantorie reúnen las tribunas de cantores del siglo XV de Donatello y Luca della Robbia, con relieves dorados que se desmontaron cuando se demolieron las estructuras del coro. En la Galleria della Cupola, las maquetas de madera de Brunelleschi para la cúpula y la linterna, sus herramientas y su máscara mortuoria trazan el recorrido desde el proyecto hasta el monumento. Por último, suba a la terraza panorámica: desde allí, la cúpula aparece a la altura de los ojos por encima de la fachada reconstruida.

Contexto e historia

La institución es más antigua que cualquier galería de Florencia: desde 1296, la Opera administra de forma ininterrumpida la fábrica de la catedral y reúne en su museo las obras acumuladas durante esa labor. Durante un siglo, la colección ocupó salas estrechas junto al ábside. La disposición actual, organizada en torno a la Sala del Paraíso y las grandes galerías temáticas, abrió en 2015 y trasladó el museo al antiguo teatro de los Teatri Metalloplastici, también junto al ábside. La reconstrucción de la fachada perdida es mucho más que una escenografía: fragmentos de los mármoles taraceados de Arnolfo están montados alrededor de la sala y permiten volver a contemplar como una experiencia arquitectónica unitaria la fachada medieval de la catedral, documentada, desmontada y dispersa durante cuatro siglos.