Chiesa di Santa Maria del Mercato o Oldofredi

Santa Maria del Mercato se dresse parmi les maisons historiques d’Iseo, près de la place du marché. Commandée au XIVᵉ siècle par Giacomo Oldofredi pour lui-même et ses concitoyens, elle conserve une Vierge allaitant l’Enfant, deux représentations de saint Georges, un cycle de la Passion et un Perdon d’Assise lumineux de 1727 : plusieurs strates de dévotion derrière une façade modeste du XVIIIᵉ siècle.

Pourquoi ce lieu compte

Fondée par la famille Oldofredi, l’église témoigne de la vie religieuse d’Iseo. Ses deux noms en racontent l’histoire : « degli Oldofredi », en référence aux seigneurs féodaux qui la firent construire et la possédèrent, et « del Mercato », d’après la place où se tenaient les échanges commerciaux historiques de la ville. Giacomo Oldofredi la commanda au XIVᵉ siècle sur un terrain déjà occupé par d’anciens bâtiments de la famille. Des frères franciscains du couvent San Francesco desservirent ses autels du XIVᵉ siècle à la fin du XVIIᵉ. Son art et son architecture reflètent les périodes médiévale, franciscaine puis baroque.

À remarquer

Près de la Piazza Garibaldi, l’église s’insère dans le réseau des rues : son plan est irrégulier et trapézoïdal, avec une façade oblique du XVIIIᵉ siècle à peine plus large que le portail, surmontée d’une fenêtre et d’un élégant tympan curviligne. À l’intérieur, un chœur quadrangulaire est séparé de la nef trapézoïdale par une grille en fer forgé. Le retable est une fresque de la fin du XVᵉ siècle représentant la Vierge allaitant l’Enfant. Elle est placée dans un cadre baroque surmonté d’un groupe sculpté en bois figurant Dieu le Père et l’Annonciation. Parmi les œuvres les plus anciennes subsistent des peintures dévotionnelles privées du XVᵉ au milieu du XVIᵉ siècle, partiellement révélées lorsque l’enduit tardif se détacha, dont deux panneaux représentant saint Georges terrassant le dragon et délivrant la princesse. Sur la voûte de la nef, un médaillon polylobé en stuc abrite le Perdon d’Assise de 1727 : François intercède pour les âmes du purgatoire auprès de l’Église allégorique, qui tient sa croix et son calice. La coupole du chœur montre l’Assomption et le couronnement de la Vierge ; le cycle de la Passion qui l’entoure est attribué au peintre Domenico Voltolini, né à Iseo.

Contexte et histoire

Au XVIIIᵉ siècle, l’intérieur fut remanié : les toitures furent reconstruites et des pilastres appliqués contre les murs, recouvrant et détruisant en partie les images plus anciennes. Le retrait ultérieur de l’enduit remit au jour ces peintures dévotionnelles médiévales ; plusieurs couches de fresques restent visibles à l’intérieur. L’attribution à Voltolini appartient à cette phase de maturité : certaines scènes furent transférées sur toile, d’autres demeurent sur les murs et les voûtes. Le lien franciscain était profond : du XIVᵉ siècle à la fin des années 1600, les frères du couvent — aujourd’hui l’hôpital de la ville — célébrèrent ici les offices. Le Perdon d’Assise de 1727 témoigne de la persistance du culte de la Portioncule après leur départ. L’édifice reste une chapelle rattachée à l’unité paroissiale d’Iseo.